大家拍照時(shí)通常都在想什么呢?這樣的曝光正不正確，是不是該再開大光圈、提升快門速度之類的?不知道大家有沒有發(fā)現(xiàn)，自己似乎習(xí)慣瘋狂地按快門，回過頭檢視拍到的畫面時(shí)，卻發(fā)現(xiàn)真正覺得不錯(cuò)的其實(shí)屈指可數(shù)?當(dāng)你也覺得這樣似乎不是一件好事時(shí)，不妨跟我們一起來看看按下快門前可思考的幾個(gè)問題，或許能給你帶來一些啟發(fā)。

你的快門值錢嗎?

攝影自傳統(tǒng)走到數(shù)位時(shí)代，人們再也不用受到底片張數(shù)的限制，可以更「盡情忘我」地按快門，捕捉眼前一切想記錄下來的畫面。然而也就是這樣的「自由」，也會(huì)讓一些朋友在拍照時(shí)養(yǎng)成「泛拍」的習(xí)慣──無論如何，拍就對了，讓人有種「亂槍打鳥」的感覺。當(dāng)然，在剛開始進(jìn)入攝影的時(shí)候免不了「狂按快門」的練習(xí)階段，不過隨著學(xué)習(xí)得深入，是否也該學(xué)著避免機(jī)關(guān)槍式的拍法，嘗試在思考過后按快門，讓你的「槍法」走向精準(zhǔn)化。

Q1：我為什么要拍這個(gè)畫面?

這是個(gè)十分重要的問題，是讓你的拍攝精準(zhǔn)化必須思考的問題。簡言之，就是為什么要按快門?是這個(gè)畫面很美?很有趣?勾起你特別的回憶?還是想呈現(xiàn)什麼故事?以或者你只是想練習(xí)某個(gè)技法的拍攝?給自己一個(gè)按快門的理由，賦予畫面更確實(shí)的意義，經(jīng)過這層思考捕捉到畫面無論好壞，至少有你的想法在其中，而不是個(gè)連靈魂都沒有的莫名作品。

Q2：畫面中的視覺焦點(diǎn)(主體)應(yīng)該是?

想好捕捉這畫面想傳遞的內(nèi)容之后，接著就是動(dòng)腦想構(gòu)圖，讓它很好地傳達(dá)你想表達(dá)的訊息，此時(shí)，決定視覺焦點(diǎn)便是首當(dāng)其沖的問題。這個(gè)視覺焦點(diǎn)，關(guān)系到畫面主體的呈現(xiàn)，常常也會(huì)影響讀者對作品的第一次印象。根據(jù)構(gòu)圖，決定好視覺對焦應(yīng)該在哪裡時(shí)，可採用手動(dòng)選擇自動(dòng)對焦點(diǎn)的方式，保證準(zhǔn)確合焦。

Q3：畫面中是否有其他「閑雜人等」入鏡?

上個(gè)問題中確定了視覺主體，接下來就該檢視鏡頭畫面中，是否還有其他可能搶走「主角風(fēng)采」的雜物。如果有，嘗試移動(dòng)腳步或改變角度來避開他們，或是可以淺景深的方法，讓它們不這么明顯，以凸顯被攝主體。當(dāng)遇到畫面中有兩個(gè)被攝主體都很喜歡時(shí)，不要貪心地想要一次拍下來，建議還是分別拍攝比較好。

Q4：前景、背景分別是什么?

在拍照時(shí)，不僅要注意拍攝主體的狀況外，前后背景也是不能馬虎的一部份。畫面中是否有前景、背景是否雜亂等，要將它們拍得銳利清晰，還是將他們以淺景深做模糊處理比較好，都是需要判斷思考的，如果判斷錯(cuò)誤，很容易讓拍攝畫面「失焦」，主體沒辦法被凸顯出來。

Q5：我離得夠近了嗎?

有時(shí)候在拍攝一些人或物時(shí)，會(huì)因?yàn)楫嬅嬷械闹黧w不夠大而顯得失色，而為什么會(huì)拍得不夠大呢?有可能就是你靠得不夠近。給人物來個(gè)特寫吧!特寫能將被攝體的更多階調(diào)和細(xì)節(jié)呈現(xiàn)出來，往往能給人留下更深刻的印象。所以，當(dāng)你發(fā)現(xiàn)自己靠得不夠近時(shí)，不妨嘗試移動(dòng)你的腳步，或是讓被攝體更靠近你，再不然可選擇一些長焦段的鏡頭，以縮短與被攝體之間的拍攝距離。

Q6：現(xiàn)場的主光源是?

光線是攝影得以進(jìn)行的必備條件，如果光線不足，拍攝到的畫面將失去大量細(xì)節(jié)，也看不清楚。為了得到更多的曝光量，你不得不降低快門速度或拉高ISO值，但相對也可能造成無法手持拍攝或出現(xiàn)雜訊的狀況。因此在拍照時(shí)，需要知道是什么光線照亮了被攝主體?從哪個(gè)方向照過來?光線強(qiáng)度夠嗎?是否需要另外使用閃光燈或其他燈具補(bǔ)光?如果無法再補(bǔ)光，只能拉長喔曝光時(shí)間的話，是否需要上腳架拍攝等。

Q7：我拍的畫面有沒有歪掉?

這也是個(gè)值得注意的問題，基本卻常常容易被忽略，像在拍攝海平面或有一些有地平線的景色時(shí)更顯的重要。有些作品無論景色、曝光、對焦等都很不錯(cuò)，但美中不足的就是水平線明顯歪掉了，然而要能歪成「美麗的錯(cuò)誤」的話，那又另當(dāng)別論。與其去碰「美麗的錯(cuò)誤」這樣的運(yùn)氣，不如還是細(xì)心檢視自己拍攝的畫面比較保險(xiǎn)吧。

Q8：還可以從什么不一樣的視角拍它呢?

面對同一個(gè)場景，10個(gè)人可能會(huì)有一半以上的人拍出一樣的畫面，夸張一點(diǎn)的話也可能10個(gè)人拍的都一樣，就拿某些熱門景點(diǎn)來說，關(guān)鍵字一搜索下來，啪啪啪一大堆圖片可能都長得差不多。想要?jiǎng)?chuàng)作出出眾的作品，發(fā)現(xiàn)不同的角度是一門必修課，面對同一個(gè)拍攝主體，嘗試以多種不同的視角來捕捉，想必能發(fā)現(xiàn)與眾不同的新天地。

Q9：如果改成橫拍(或豎拍)會(huì)怎樣?

有些攝影玩家或許會(huì)對橫拍或豎拍有一些既定觀念，例如認(rèn)為拍景色就要用橫拍、拍人像就是要豎拍之類的。雖然說的確，每個(gè)人對于橫豎構(gòu)圖及拍攝主體會(huì)有自己的偏好，但如果是被這樣的偏好「束縛」住就不好了。在拍攝一個(gè)場景時(shí)，不妨同時(shí)採取橫豎兩種不同的構(gòu)圖方式拍拍看，然后去發(fā)掘其中不同的特色。

前面第7個(gè)問題中有提到要注意自己拍攝的畫面有沒有歪掉，但那主要針對一部份特定拍攝題材。在拍比較不需要受水平線主宰的主體時(shí)，有時(shí)也能嘗試歪斜式構(gòu)圖，說不定能發(fā)現(xiàn)意外的效果，給讀者留下更深的印象。

Q10：這畫面的整體看起來如何?

拍攝主體固然很重要，前景后景也馬虎不得，即便前后景以淺景深的方式處理也是如此，因?yàn)楫嬅娴恼w感也是能讓讀者驚豔的面向之一。畢竟人在欣賞攝影作品時(shí)，不可能都只看這被攝主體而已，必然還是會(huì)去看到主體之外的其他如背景等部分。因此，背景的視覺處理也是個(gè)課題，善于發(fā)掘場景中有去的線條、幾何圖案或是色彩，製造出能讓讀者一看就WOW的視覺效果，也是讓作品出彩的訣竅之一。